Во время 174-го заседания Американского акустического общества, которое состоится 4-8 декабря 2017 г. в Новом Орлеане, штат Луизиана, Майкл Г. Уайт из Университета Ксавьера в Новом Орлеане выступит со специальной презентацией об отличительных характеристиках кларнета в ранний новоорлеанский джаз.В детстве Уайт был вдохновлен игрой на кларнете своей тётей, которая играла на протяжении всей своей молодости и иногда играла дома. «Мне понравился звук инструмента и радость, которая была на ее лице, когда она играла», — сказал он. «Меня также вдохновила очень богатая музыкальная среда моего родного Нового Орлеана, и я начал играть традиционный новоорлеанский джаз в колледже после того, как играл в средней школе и брал уроки в течение трех лет».
Уайту особенно понравилась роль кларнета и «уникальная афро-кларнетическая традиция Нового Орлеана с ее характерным богатым, полным пением, но при этом очень индивидуальными возможностями тона. более трех десятков активных ранних джазовых музыкантов, родившихся до 1910 года — некоторые еще в конце 1890-х. Эти современники Луи Армстронга стали моими друзьями, наставниками, товарищами по группе и были постоянным источником вдохновения ».Кларнет представляет собой прямую цилиндрическую трубку длиной обычно 23,5 дюйма, состоящую из четырех частей и мундштука. «Звук производится через мундштук, к которому прикреплена трость», — сказал Уайт. "Прикрыв или открыв пальцами несколько клавиш и отверстий, можно получить разные тона.
На звук кларнета влияют многие факторы, в том числе форма и размер внутреннего отверстия, способ прорезания тональных отверстий, размер и форма мундштук, трость и лигатуры, а также полость рта и горло отдельного игрока и его метод выдувания ".Уникальное звучание кларнета в раннем новоорлеанском джазе обусловлено размером и формой инструмента, трости и мундштука. «Тип кларнета, наиболее широко используемый сегодня в оркестрах, джазовых и школьных группах, — это« Система Бема », которая, хотя технически легче поддается согласованию, кажется менее гибкой, чем Альберт в изменении и воспроизведении певческого тона», — Уайт сказал. «Моя цель состояла в том, чтобы попытаться воспроизвести тон Альберта на кларнете Бема».С музыкальной точки зрения, эта работа представляет собой продолжение и расширение креольской кларнетической традиции Нового Орлеана, которая легла в основу всей джазовой игры на тростниковых инструментах.
С годами Уайт добился более характерного для Альберта / раннего джаза звучания, чем большинство кларнетистов после 1940 года. «Я постоянно экспериментировал, чтобы улучшить тон кларнета — и сделать звук Бема более похожим на Альберта — с помощью различных комбинаций оборудования и использования новых и инновационных устройств и методов», — сказал он. «По пути я заметил некоторые удивительные вещи, например, как положение языка влияет на тон, контролируя скорость и фокусировку воздушного потока».Он также участвует в предварительных исследованиях по звуковому измерению тонов нескольких ранних джазовых кларнетистов, чтобы попытаться обнаружить и проанализировать специфические качества тона каждого человека с точки зрения гармоник и воспринимаемой полноты или тонкости в различных регистрах.
Уайт надеется поделиться своей работой по дальнейшему совершенствованию тона кларнета в новой книге руководств, исследований и практических советов для кларнетистов, как способ предложить более широкий диапазон и спектр звуковых возможностей, чем довольно узкий и ограниченный диапазон, который часто можно услышать сегодня.